Прокофьев. Дневники

Прокофьев. Дневники Фестивальный симфонический оркестр Санкт-Петербурга Художественный руководитель и дирижёр — Иван Шинкарев Приглашаем вас 12 октября в 19.00 в Мальтийскую капеллу на концерт «
Прокофьев. Дневники»! Безграничен круг образов Прокофьева, в каждом сочинении мы можем распознать абсолютно разного композитора, мыслящего и воплощающего свои мысли по-разному. Музыку великого русского композитора исполнит Фестивальный симфонический оркестр Санкт-Петербурга под управлением Ивана Шинкарева. Откроет концерт Симфония №1 «
Классическая». Основную часть работы Прокофьев писал летом 1917 года, поселившись в дачном поселке под Петроградом. Уже приучив слушательскую аудиторию к своему «
хулиганскому» стилю, он удивил всех, создав произведение классически ясное, по-моцартовски солнечное, проникнутое светом и оптимизмом. Выдающийся скрипач Яша Хейфец называл Концерт для скрипки с оркестром № 2, который прозвучит на нашем концерте, «
одним из величайших в мировой литературе скрипичных концертов». Писался концерт в самых разных странах, отражая кочевую концертную жизнь автора, и был тепло встречен слушателями и критиками по всему миру. В центре программы — циклы фортепианных пьес «
Сарказмы» и «
Мимолетности» в переложении для оркестра. Цикл из пяти пьес «
Сарказмы», соч. 17 был закончен Прокофьевым в 1914 году. Стихия злого озорства, гротеска господствует в этих пьесах. «
Сарказмы» получили шумный резонанс и противоположные отклики. Одни их отчаянно ругали; другие прислушивались к ним с интересом; третьи — бурно восторгались. Борис Асафьев писал: «
Пять сарказмов — пять самых острых и проницательных отражений темных сил жизни, ее зла, ее яда». Цикл «
Мимолетности», соч. 22 написан в 1915–
1917 годах. Заглавие цикла заимствовано Прокофьевым из стихотворения К. Бальмонта: «
В каждой мимолетности вижу я миры, полные изменчивой, радужной игры». Двадцать пьес — словно двадцать контрастных миниатюр-зарисовок, запечатлевших определенное настроение, жанровую сценку, фантастический образ. Некоторые из этих пьес решены как остроумные, насмешливые скерцо, исполненные юношеского задора. Другие поражают своей эксцентричностью. Лирические же пьесы переносят в мир русской сказочности, светлой мечты. Об исполнителях: Фестивальный симфонический оркестр Санкт-Петербурга Художественный руководитель и дирижер — Иван Шинкарев. С 2017 года коллектив ведет активную концертную и просветительскую деятельность, постоянный участник фестивалей. Выступления проходят в Малом зале Санкт-Петербургской Филармонии, Государственной Капелле Санкт-Петербурга, Новой сцене Александринского театра, Мальтийской капелле, Планетарии №1. Были организованы совместные проекты с Государственным Русским музеем , Государственным Эрмитажем, Эрмитажным театром, Хоровым училищем им. М.И. Глинки, Академией художеств им. И.Е. Репина, Анненкирхе. В составе оркестра играют лауреаты международных и всероссийских конкурсов, артисты Заслуженного коллектива России, оркестра Мариинского театра и др. В разные годы с оркестром Creato Symphony выступали солисты — Александр Рамм (виолончель), Арсений Мун (фортепиано), Дмитрий Калашников (фортепиано), София Виланд (флейта), Даниил Коган (скрипка), Дарья Давыдова (сопрано) и другие. ИВАН ШИНКАРЕВ (р. 1995) — представитель петербургской дирижерской школы, член Российского Музыкального Союза, обладатель гранта Фонда Гартов (2020, Германия). С декабря 2023 года — дирижер Тюменского Филармонического оркестра. Сотрудничает с Академическими симфоническими оркестрами Санкт-Петербургской, Московской, Самарской филармонии, Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского (Москва), оркестром Филармонии Санкт-Петербурга для детей и юношества, Губернаторским симфоническим оркестром Санкт-Петербурга, Большим симфоническим оркестром и хором Свердловского музыкального училища (Екатеринбург), оркестром Театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории, Музыкальным театром Республики Карелия (Петрозаводск), Камерным оркестром Смоленской Филармонии, Мол
От-ансамблем, Фестивальным симфоническим оркестром Мол
От-школы и Студией новой музыки